Category: отношения

Category was added automatically. Read all entries about "отношения".

АКАДЕМДРАМА.Детектив на сцене



                ВОСЕМЬ ЛЮБЯЩИХ ФУРИЙ
Вы скажете, что фурии  не могут  любить. Еще как могут! В  первую очередь - самих себя.
Ну , и еще кого-нибудь. Бабушка любит себя и свою дочь-неудачницу,  а  акциями  она ни за что с зятем  не поделится, хотя  он и приютил  их с  великовозрастной дочкой. Неудачница любит себя и полагает, что  еще  - мужа сестры,  изводя его бесконечными письмами, стихами и   разговорами. «Удачница» (ее сестра) – уверена , что  любит  своих  детей и -  собирается удрать  от  них с  любовником . Сестра мужа  искренне думает, что сочувствует  брату и … видит в нем прежде всего «дойную корову». Новая служанка  вовсю пытается соблазнить хозяина – ее  неизменная цель во всех  домах (удается ли ей, останется за скобками) . Другая служанка, всецело преданная дому , играет   по ночам в карты со злейшей «врагиней» хозяйки. И есть еще старшая дочь хозяина, которая так любит отца, что ему первому откроет  , что  она беременная, замуж  не вышла и   остро нуждается в материальной поддержке…И младшая, которая из любви и жалости к отцу всю бучу  и затеяла, сымитировав   преступление и выводя  на чистую воду  каждую из семи женщин. Любительница детективов,  да «погорячее»,  она   от  души наслаждается  увлекательной игрой с подозреваемыми.
Да вот  беда, пока  новоявленный детектив напирает, вытаскивая все  новые козыри против  сестры, матери, тетки, бабушки, служанок, а  те выкручиваются, как могут, ее  отец ( он же -  муж, зять, свояк и хозяин  дома), все  это за дверью выслушав, впадет в такую депрессию…
В детективной истории главное – финал. Не буду раскрывать  его ,  но в спектакле  «Восемь любящих  женщин» по  пьесе  Робера Тома («8 женщин») он вовсе  не такой благополучный,  как задумала  Катрин  (младшая дочь - Екатерина Локтионова).Спектакль поставлен в академдраме режиссером Николаем Покотыло.
Робер Тома - известный французский драматург, очень популярный на Западе. Его иронические детективы   и у нас  экранизированы («Ищите женщину» , «Ловушка для одинокого мужчины»). Эта  же пьеса известна   по фильму выдающегося режиссера Франсуа Озона «8 женщин», собравшего  лучших  французских актрис. Достаточно сказать, что роль Габи, «матери и красивой женщины», исполняет икона стиля Катрин Денёв, очень , между прочим, похожая с нашей прекрасной Эльвирой.
Это  не первая картина   на  сюжет пьесы. Написана в   1958 году в Ницце, а в  уже 1960 году экранизирована.  Подмостки  увидела   лишь через  год, в театре «Эдуард VII» в Париже. В России «Женщин» ставили  в Театре сатиры,  в Малом театре,  в Иркутске  и Перми, Новосибирске и Краснодаре .
Здесь  привлекает  сочетание детективной линии и  смешных коллизий , мастерки   подмешанных в нее  автором ( сразу такому количеству женщин оказаться накануне Рождества    в лесу, за высоким забором ,запертыми от внешнего мира - без телефона и  прочих средств связи,  когда метель заметает все следы  – о-о-о!.. ).
Детектив кажется самым  легким   и безотказным жанром для сцены,  ставят его нынче охотно. Хотя преимущества за  экраном .Там крупный план, динамичная камера.   В драме сцена  большая, и действие   зачастую отнесено куда-то вдаль и вбок, героини рассеиваются  по сцене, а  с ними  и наше  внимание… И в  тексте есть  длинноты , увы, режиссером не  сокращенные. Сам Тома считал  эту пьесу «не  доведенной».
Ассоциации с  «Мышеловкой» Кристи приходят сами собой (тоже снежные заносы  и   изолированность   от внешнего мира)... Но ведь какое блестящее  перо  ее создавало! Сюжет не отпускал  ни  на минуту. Дважды смотрела Кристи  с непрофессиональными актерами  (играли студийцы Сергей Щукина)  с  равным замиранием и восторгом. А в нашей премьере есть  пока пробуксовки  темпоритма.
Хороши   интерьеры  богатого  дома и  изящные  костюмы актрис (конечно же , художник Юрий Наместников) .
Они не забывают сменить наряды", даже скорбя по убитому в доме.Узнаваема  мелодия Генри Манчини ,гения своего жанра,   остро комичны  под  нее движения обитательниц загородного дома (хореография от Марины Суконцевой), а уж  игра нашей  восьмерки   просто великолепна.
Правда, немного перебирает в   комиковании Татьяна Родионова, превосходная актриса  на любые роли. Истерики лучше обозначать, чем    показывать.Здесь  мы видим ее в облике    психопатичной  старой девы с претензиями. Огюстина -  тайная ненавистница красавицы сестры, ее главная разоблачительница. Как  блистательна  она в сцене «падания в обморок»!
Появляется порой  наигрыш и в горничной Луизе - Александра Коваленко (тонкой, звонкой и  ломкой в  стильной  пластике сцендвижения) .Сюзон (Анастасия Парамонова),  напротив, выглядит  поначалу  суховатой , не  отыграв как следует смерть отца. Дальше  все  пойдет естественно.
Почти у всех  женщин  преувеличенно  броские парики : огненно-красная  длинноволосая  Луиза , с прилизанной черной   челочкой  Огюстина, вся "в барашках завитых" Шанель, а  сестра Марселя Пьеретта (Зоя Юдина) - с невообразимой  золотисто-рыжей  гривой. В ремарках автора про нее  сказано «очень красивая».
Нешуточный поединок ведут между собой эти две красавицы – сестра убитого и жена Габи (наконец  мы видим   в большой роли приму театра Эльвиру Данилину, у которой  особенно элегантные наряды и шляпки). Обе   крайне нуждаются в деньгах, а источник  у них один – наследство. Сильные,  умные,  те быстро  догадаются, что   окружающим они  «не  опасны». Зато скоро  выяснится, что  они еще и соперницы в  любви. И в голосе бывшей танцовщицы   почудится нотка  сентиментальности  - опять  не  везет.
Тактична и  точна  в роли служанки Шанель  Светлана Москвина. Заразительно подвижна и обаятельна Катрин -  маленький «детектив»  (Екатерина Локтионова). Актриса  то и дело включает «третью скорость», как будто отыгрываясь за  месяцы вне сцены (из-за травмы). Ну  и , Бабушка, звездная роль  у народной артистки России Людмилы Гришиной. Полная противоположность    доброй сибирской  бабушке, приехавшей в столицу спасать внучку из «каменных джунглей».
Старая  мадам раскрывается постепенно. Явилась   этаким «одуванчиком». Избавившись  от надоевшей  каталки и   прикладываясь тайком  к бутылочке, она  неистово защищает «бедную маленькую» Огюстину  (для матери всегда маленькую) и   -  припрятанные акции  (где? - секрет Полишинеля). Носится и танцует  не меньше своих   мобильных внучек. А какой  шикарный двойной обморок получился у них с  ее ненаглядной дочуркой...Замечательно хулиганистая  и симпатичная вышла   бабушка!
Детективы  на сцене ставить просто… обманчиво просто.И новый   спектакль  будут охотно  смотреть.  Наши превосходные актрисы что угодно   изобразят.
                                                                                                                                                              Ирина Крайнова



ТЕАТРЫ САРАТОВА. Два Чайковского - в опере и в оперетте

ОНЕГИН, Я СКРЫВАТЬ  НЕ СТАНУ…
                 

                                                      Часть 2,вовсе  не шутливая
Итак,  случилась третья постановка «Евгения Онегина» в нашем театре (режиссер-постановщик Андрей Сергеев, музыкальный руководитель Юрий Кочнев).
На прогоне дирижировал сам маэстро, ведущие партии пел первый состав. Отрадно возвращение на нашу сцену замечательного артиста Дмитрия Соловьева, когда-то  дебютировавшего у нас в роли Онегина.  Как пишут  на сайте оперного театра , «красивый баритон певца, его яркая сценическая внешность, а главное, талант перевоплощения, снискали Дмитрию Соловьеву славу мастера сцены». А  это уже высказывание   о нем ивановской газеты  - он служил  там в музыкальном театре: «В  нем есть сочетание чуть стеснительной ироничности, за которую, как мне кажется, Дмитрий Соловьев прячется, и барственной внешности».  Фигаро и Елецкий, Мефистофель и Марулло ,Граф Данила…К нам  на сцену вернулся настоящий премьер оперетты.
А на днях мы  опять увидели его в образе  Онегина – скучающего, заинтересованного, снова скучающего, потрясенного глупой смертью Ленского, возродившегося  для новой любви и  - совершенно потерянного в финале. Вокалист  не только пропел партию, он прожил жизнь своего героя, убедительно и сильно.

Второй исполнитель, который был занят в прежней постановке, Павел Корчагин. Его Ленский   то радостно возбужден от встречи с любимой ( Ольгу поет  очень живая, непосредственная в этой роли Светлана Каширина), то наэлектризован «изменой» ее и друга .Сцена на балу у Лариных,  сразу переходящая в дуэль, пожалуй, самая динамичная постановке. Хорошо отыгрывают муки  ревности поэт и именинница (Татьяну, как обычно, исполняет Ольга Кочнева). Пострадавшая сторона   просто «ест глазами»   приударившего за чужой невестой Онегина.
Четко поданы  неглавные роли:  Ларина (Светлана Костина), Князь Гремин (Виктор Григорьев), Зарецкий (Илья Иванов), Месье Трике (Владимир Ушаков). Трике  одновременно  забавен и сладкозвучен. Какой богатый теноровый голос!..
Слушать пленительную музыку Чайковского и дивный текст ( не везде,  где не подмена ,  а пушкинский «выпрямлен»: что было  от третьего лица, стало  от первого) – добавочное удовольствие  от оперы.  Так было  не всегда.
Чайковский  не зря назвал  это произведение «лирическими сценами» и назначил для исполнения учащихся Московской консерватории . И вот что  он  писал: «При той разумной постановке, превосходном ансамбле, которого Рубинштейн и Самарин добиваются на консерваторских спектаклях, я все-таки буду более удовлетворен Консерваторией, чем исполнением моей оперы на большой сцене, хотя бы даже и в Петербурге... А главное, в Консерватории при постановке не будет той пошлой убийственной рутины, тех кидающихся в глаза анахронизмов и нонсенсов, без которых не обходится казенная постановка».
Как в воду глядел Петр Ильич! За  столетие с гаком столько рутины  и  всяких  разных штампов наросло на оперу… «Отмыть» от  них  великое произведение попытался  художественный руководитель Саратовской оперетты Александр Прасолов. Как видите,  это уже вторая постановка «Онегина» в Саратове в год 22о-летия Александра Пушкина.
Казалось бы, опера в оперетте - нонсенс. Но если есть голоса, драматические  таланты, почему  не поставить? К тому же жанр спектакля  определен, как «музыкально-поэтические сцены», и  авторский текст звучит    здесь куда больше, чем оперные арии. Не следует  забывать, что Александр Юрьевич- ученик великого режиссера музыкального театра Бориса Покровского, которому  по росту  были все жанры.
Мы видим  прежде всего ослепительно молодых Онегина и Татьяну – в этих ролях выступают лучшие вокальные  силы театра – Ирина Лесных и Артур Мухаметдинов. Тут   никакого отхода от Пушкина. Ведь,  «убив на поединке друга», Онегин  дожил «без цели, без трудов до двадцати шести годов». Всего  лишь!
Артур -  настоящий «романтический герой»  оперетты, ее  звезда. Но баритональная партия  в опере  Чайковского -  отнюдь не поэтичный  Ленский , а  «резкий, охлажденный ум» ,  Онегин. Превосходно   справляется артист с этой партией и ролью.   Гордо ступая поначалу- прямо  каким-то «каменным истуканом» ( и Тане дарит себя,любимого - в виде   головы медведя) , начинает «очеловечиваться» под грузом вины за убийство Ленского и окончательно оттаивает к финальной сцене бурного  объяснения с Татьяной.
Лесных  - обладательница дивно звучащего голоса. Она тоже занята во множестве постановок. А уж какая   актриса! Можно сравнить ее  только с потрясающей Евгенией Крегжде – Татьяной легендарного спектакля Туманиса.
У Ирины пушкинская героиня юная, трепещущая  от нахлынувших  чувств девочка,  бесстрашная в  первой  любви и застенчивая одновременно, убитая отповедью Онегина, сраженная    наповал. Кажется, она никогда  ее  не забудет. Смотрит полными ужаса глазами, как   из пустяков происходит  смертельная ссора двух друзей. Став уже  важной дамой,княгиней, держится предельно просто.Не упрекает «героя своего романа» в  том, что была им  когда-то отвергнута, лишь  с печалью напоминает: «А счастье было  так возможно». Прямо воплощенный идеал   женской чести , и не ходячая добродетель, а  - живой , страдающий человек.
Мне мешало  лишь  пожарно-красное платье княгини. Не вяжется никак  с  безукоризненным вкусом дамы высшего света. Пушкин  же  только «малиновый берет» упомянул (кстати, костюмы Андрея  Сергеева для Татьяны в Саратовском театре  были великолепны).
Есть в камерной постановке Прасолова  третий главный герой – лирический герой Пушкина. За него легко, просто,  насмешливо –чувствуется, что  Александр Юрьевич наизусть знает  роман в стихах давно и  не по  службе -  читает сам постановщик.  Говорит то   за Ленского в забавных очках ( не играя, а именно представляя  этот образ), то за  Ольгу - ее играет  шаль,  смешно летающая в руках соперников-героев. Чтение   вносит в спектакль  иронию великого текста, которой  так не хватает в   либретто оперы,    снимает сентиментальный надрыв в конце ( чем  тоже грешит музыкальное произведение ), добавляя мудрые мысли, которые  посещают гениев независимо  от  их возраста.
/Блажен, кто смолоду был молод,/Блажен, кто вовремя созрел,/Кто постепенно жизни холод/С летами вытерпеть умел…/Кто в двадцать лет был франт иль хват,/А в тридцать выгодно женат…/
Не таков Онегин, не такая -  не  «вовремя созревшая» -  Татьяна. Поэтому они  нам и интересны. Как интересна свежая  и -  без новомодных штучек  постановка «Онегина» в оперетте. Кстати,  оставлен только  хор девушек – в зале, за занавесом (зрители сидят  на сцене) и кордебалет в Петербурге - буквально двумя проходками. Действие разделено картинами, в названии которых- строки из романа,  они появляются над сценой ( с довольно  глупыми юзерпиками) .  А  соединено, слито всё  свободно льющимся летучим  пушкинским стихом. Ай да Александр Юрьевич, ай да…  молодец!
                                                                                                                                        Ирина Крайнова,  снимок  Надежды Шитовой



МУЗЕЙ-УСАДЬБА БОРИСОВА-МУСАТОВА. МОИ ЛЮБИМЫЕ ЖЕНЩИНЫ

                        …И ЛЮБИМЫЕ САРАТОВСКИЕ ЖЕНЩИНЫ

день М.Они талантливы и красивы, независимы и самодостаточны, добры и   благородны.Они –художницы.Причем из лучших .
Светлана Лопухова,Светлана Золина,Ольга Гудкова, Марина Симонова...А еще Анна Мельникова, которая прежде всего актриса. Она же –ученица Владимира Мошникова, как и все они.В день рождения Виктора Мусатова они пришли в его домик  (улицу переименовали было в Борисова-Мусатовскую, но потом вернулись к более привычному названию), где смотрели его этюды, снимки,узнавали новые  подробности о судьбе  дочери-художницы.Экскурсию вели директор музея-усадьбы Элеонора Белонович с сотрудницами.Традиционное чаепитие завершило эту  встречу.
Снимки сделал наш замечательный Валерий Иванович Кузьменко, он как никто умеет передавать гостеприимную атмосферу Дома.
                                       ФОТО ВАЛЕРИЯ КУЗЬМЕНКО
день Мусатова 3